Древняя грузинская живопись и основоположники современной живописи - грузинские художники.
Основы грузинской живописи заложили мастера, которые занимались храмовой росписью. Из более близких современности грузинских художников самым знаменитым является примитивист Нико Пиросмани.
Узнай о грузинских традициях в живописи⬇️
Работы грузинских живописцев по-настоящему неповторимые и запоминающиеся.
А всё потому, что в своих творениях мастера использовали насыщенную цветовую палитру, сложные орнаменты и удивительные образы. Культура грузинского рисунка сложилась далеко не на пустом месте.
Это огромный культурный пласт, собиравшийся и пополнявшийся на протяжении многих веков, а впоследствии перешедший в наследство нынешним поколениям. Даже сегодня каждый может насладиться великолепием фресок, созданных в 7-13 веках, украшающих стены грузинских церквей и монастырей, старинными рукописями и иконами. А все благодаря существующему прогрессу и бережному отношению к культурному и историческому наследию. И это далеко не все, чем может похвастаться Грузия.
В эпоху Средневековья мастера, занимающиеся написанием икон, следовали тенденциям, заданным античной, эллинистической и византийской школами. Библейские сюжеты и жития святых использовались для настенных росписей. На фресках часто изображали фигуры Иисуса и апостолов.
Помимо этого, в тренде были и мозаичные картины на различные религиозные темы. Ещё одной давней традицией является украшение рукописей красочными миниатюрами и орнаментами. Любая из таких иллюминованных рукописей могла стоить целого состояния.
Традиционная грузинская миниатюра создавалась с использованием определенной цветовой гаммы. Художниками использовались красно-коричневые и вишневые оттенки. Также можно встретить работы, выполненные с использованием желтой краски, сепии и кобальта.
Всё вышеперечисленное можно отнести и к особенностям традиционных грузинских орнаментов. Художники, следовавшие традициям константинопольской школы, использовали при работе с миниатюрами более мягкую гамму. К ним можно отнести оттенки синего, зеленого и красного цветов. Для фона мастера зачастую выбирали золотой цвет.
Если подойти к этому вопросу с философской точки зрения, то можно провести простую аналогию, сравнив искусство с мостом. В качестве одного берега выступают минувшие эпохи, а второй берег является ничем иным, как настоящим временем. И мост, то есть искусство, - это живая связь духовного мира и культурного наследия человека, которому не страшно время.
В современной живописи это проявляется в том, что нынешние грузинские художники чтут и продолжают лучшие традиции предшествующих поколений мастеров. В их творчестве также отслеживается разнообразие выразительных средств, богатые образы и многообразие цветовых решений. Одни делают ставку на силу цвета, тона и фактуры. Вторые стараются найти пластическую ясность формы.
Приглашаем для общения про Грузию
Художники Грузии
Цвет и тон считаются организующими началами, объединяясь в единый живописный образ. Грузинское искусство характеризуется изысканным сочетанием традиционных национальных элементов и европейского стиля. Как и вся культура в целом, она основывалась под влиянием европейской, арабской, анатолийской, османской и дальневосточных культур. Причиной этому стало интересное географическое положение Грузии.
Страна расположена между Европой и Азией. Её вектор, объединяющий север, юг, восток и запад, сделал её важным торговым пунктом на историческом Шелковом пути. Развитие торговых отношений, наряду с собственными богатыми ресурсами, окончательно сформировало единение культур.
Весь мир знаком с творчеством таких известных художников, как Давид Какабадзе, Ладо Гудиашвили и Елена Ахвледиани. Все они работали в 20-ые годы в Париже. Также не менее известными считаются Сергей Кабуладзе, Корнелий Санадзе, Гиго Габашвили, Симона Вирсаладзе. Все они по праву являются значимыми личностями, которые внесли огромный вклад в культуру Грузии, при этом став частью мирового культурного наследия.
Особое место в грузинской культуре занимает легендарный художник-примитивист Нико Пиросманишвили или, как его ещё называют, Пиросмани. Это национальный герой, работы которого стали настоящим открытием для художественных критиков. Он жил и творил в 1900 года в Тифлисе, был самоучкой.
Как и большинство своих коллег, он жил бедности. Ему часто приходилось работать за миску похлебки или ночлег. В качестве холстов для своих картин он использовал обычную клеенку, которой покрывают столы в кафе, реже картон и жесть.
Дело в том, что техническая клеенка на парусиновой основе легко резалась и гнулась, масло ложилось на неё без труда и крепко держалось. Такая жизнь негативно скажется на здоровье любого человека, не стал исключением и Нико. Он заболел туберкулезом и умер в безызвестности. Открыли его в 1912 году художник-футурист Михаил Ле-Дантю и братья Кирилл и Илья Зданевичи.
Они были первыми, кто сравнил его работы с картинами известного французского примитивиста Анри Руссо. Для многих грузинских художников его творчество является не только источником вдохновения, но и примером чистого искусства, не обремененного академической косностью.
Крупнейшим представителем реалистического направления в грузинском художественном искусстве считается Георгий Габашвили. Он создавал уникальные пейзажи и натюрморты, которые можно увидеть в Музее искусств Грузии в Тбилиси. Центральным аспектом его творчества считаются яркие сцены бытовых сюжетов в жизни горожан, крестьян и дворян: “Пьяный хевсур”, “Спящий хевсур” и “Базар в Самарканде”.
Одним из ярчайших талантов Грузии предстает художник Ладо Гудиашвили, работы которого стали популярны во всем мире благодаря многообразию используемых техник, жанров и сюжетов. Наиболее распространенным элементом в его творчестве признается изображение женщины как “источника жизни и добра”.
Грузинский художник Давид Какабадзе является известным экспериментатором аналитического художественного искусства Грузии. В различные периоды своего творчества он обращался к кубизму, абстракциям и реализму, благодаря чему оставил богатое наследие в виде работ “Рионгэс”, “Сванетия”, “Автопортрет с гранатами” и “Имеретинский натюрморт”. Картина Какабадзе “Имерети — мать моя” изображена на грузинской купюре номиналом в 10 лари.
Работы грузинских живописцев
Пиросмани . С его именем связывают одну красивую легенду. Согласно ей, один художник влюбился в балерину и, преисполненный чувств, сделал ей очень необычный подарок - огромное количество апельсинов. Во время гастролей площадь перед гостиницей, где она остановилась, была вся усыпана цитрусовыми.
Эта история в дальнейшем была использована Андреем Андреевичем Вознесенским для написания текста песни «Миллион роз», которую в дальнейшем исполнила знаменитая певица Алла Пугачева. Только апельсины, автор заменил на более романтичные, по его мнению, розы.
Необязательно быть знатоком-художником, чтобы насладиться удивительными образцами примитивного искусства. Достаточно прогуляться по улицам Тбилиси, где наружные стены магазинов и духаней украшены множеством работ.
На них изображены разнообразные сюжеты: богатые грузинские застолья, процесс сбора урожая или просто изображения продуктов. Всё это работы безымянных художников, каждый из которых однажды может стать новым Пиросмани.
18 комментариев
Авторизуйтесь чтобы оставить комментарий
Как - то в статьях я уже знакомилась с его работами , но не читала о его бедной жизни. Холсты для картин он заменял клеенкой, иногда картоном, я если честно в шоке, он большой молодец, не унывал, а наоборот, искал методы и поверхности, на которые лучше ложились краски и творил,чтобы прокормиться и выжить. Но, к большому сожалению, Нико заболел и умер, не дождавшись славы. Многие удивляются, что даже в искусстве, в живописях они соблюдали традиции.. А как иначе, этим Грузия и отличается от многих стран.С древних времен и по сей день, не изменяют своим традициям.