Ancient Georgian painting and the founders of modern painting are Georgian artists.

The foundations of Georgian painting were laid by masters who were engaged in temple painting. Of the more contemporary Georgian artists, the most famous is the primitivist Niko Pirosmani.


Learn about Georgian traditions in painting⬇️

content

The works of Georgian painters are truly unique and memorable.

And all because in their creations the masters used a rich color palette, complex ornaments and amazing images. The culture of Georgian drawing has not developed from scratch.

This is a huge cultural layer that has been collected and replenished for many centuries, and subsequently passed on to the present generations. Even today, everyone can enjoy the splendor of frescoes created in the 7th-13th centuries, decorating the walls of Georgian churches and monasteries, ancient manuscripts and icons. And all thanks to the existing progress and careful attitude to cultural and historical heritage. And this is not all that Georgia can boast of.

In the Middle Ages, the masters engaged in painting icons followed the trends set by the ancient, Hellenistic and Byzantine schools. Biblical subjects and the lives of saints were used for wall paintings, frescoes often depicted figures of Jesus and the apostles.

Ancient Georgian painting

In addition, mosaic paintings on various religious themes were also in the trend. Another long-standing tradition is the decoration of manuscripts with colorful miniatures and ornaments. Any of these illuminated manuscripts could be worth a fortune.

The traditional Georgian miniature was created using a certain color scheme. The artists used red-brown and cherry shades. You can also find works made using yellow paint, sepia and cobalt.

All of the above can be attributed to the peculiarities of traditional Georgian ornaments. Artists who followed the traditions of the Constantinople school used a softer scale when working with miniatures. These include shades of blue, green and red. For the background, the masters often chose a golden color.

If we approach this issue from a philosophical point of view, we can draw a simple analogy by comparing art with a bridge. The past epochs act as one shore, and the second shore is nothing but the present time. And the bridge, that is, art is a living link between the spiritual world and the cultural heritage of a person who is not afraid of time.

In modern painting, this is manifested by the fact that current Georgian artists honor and continue the best traditions of previous generations of masters. A variety of expressive means, rich images and a variety of color solutions are also tracked in their work. Some rely on the power of color, tone and texture. The latter try to find plastic clarity of form.

Artists of Georgia

Color and tone are considered the organizing principle, combining into a single picturesque image. Georgian art is characterized by an exquisite combination of traditional national elements and European style. Like the whole culture, it was based under the influence of European, Arabic, Anatolian, Ottoman and Far Eastern cultures. The reason for this was the interesting geographical position of Georgia.

The country is located between Europe and Asia. Its vector uniting north, south, east and west made it an important trading point on the historical Silk Road. The development of trade relations, along with its own rich resources, finally formed the unity of cultures.

The whole world is familiar with the work of such famous artists as David Kakabadze, Lado Gudiashvili and Elena Akhvlediani. All of them worked in Paris in the 20s. Sergey Kabuladze, Cornelius Sanadze, Gigo Gabashvili, Simona Virsaladze are also considered no less famous. Each of them, by right, is a significant person who has made a huge contribution to the culture of Georgia, while becoming part of the world cultural heritage.

A special place in Georgian culture is occupied by the legendary primitive artist Niko Pirosmanishvili, or as he is also called Pirosmani. He is a national hero whose works have become a real discovery for art critics. He lived and worked in 1900 in Tiflis, was self-taught.

Like most of his colleagues, he lived in poverty. He often had to work for a bowl of soup or a bed for the night. As canvases for his paintings, he used ordinary oilcloth, which covers tables in cafes, less often cardboard and tin.

The fact is that the technical canvas-based oilcloth was easily cut and bent, the oil lay down on it without difficulty and held fast. Such a life will negatively affect the health of any person, and Niko was no exception. He contracted tuberculosis and died in obscurity. It was opened in 1912 by futurist artist Mikhail Le-Dantu and brothers Kirill and Ilya Zdanevichi.

They were the first to compare his works with the paintings of the famous French primitivist Henri Rousseau. For many Georgian artists, his work is not only a source of inspiration, but also an example of pure art, not burdened with academic stagnation.

Картина Нико Пиросмани

Works of Georgian painters

Pirosmani . A beautiful legend is associated with his name. According to her, one artist fell in love with a ballerina, and full of feelings gave her a very unusual gift of a huge number of oranges. During the tour, the square in front of the hotel where she was staying was all strewn with citrus fruits.

This story was later used by Andrei Andreevich Voznesensky to write the lyrics of the song "Million Roses", which was later performed by the famous singer Alla Pugacheva. Only oranges, the author replaced with more romantic, in his opinion, roses.

You don't have to be an expert artist to enjoy amazing examples of primitive art. It is enough to walk through the streets of Tbilisi, where the exterior walls of shops and dukhans are decorated with many works.

They depict a variety of subjects: rich Georgian feasts, the harvest process or just images of products. All these are the works of nameless artists, each of whom may one day become a new Pirosmani.

Works of Georgian painters
Реклама Consult.jpg
to rate this post.

20 comments

  • V
    viktoriadosmetova
    Насколько яркий и тёплый народ Грузии, настолько и яркое, тёплое и полное цвета его искусство.
    Как много материала для изучения тем, кто интересуется творчеством и живописью.
    Искусство Грузии определённо стоит Вашего внимания!
  • Е
    Елена
    Основы грузинской живописи были заложены мастерами, которые занимались храмовой росписью. В более близкие к нам времена самым знаменитым грузинским художником стал примитивист Нико Пиросмани. Также нельзя не упомянуть Ладо Гудиашвили и Давида Какабадзе, которые внесли огромный вклад в развитие современной грузинской живописи. Спасибо за увлекательный материал!
  • A
    alinakus1095
    Из Грузии привезли себе несколько картин, которые приобрели у местного дедушки-художника на небольшом фестивали. С виду картины достаточно банальны, но они такие яркие и красочные, как будто отображают весь грузинский менталитет. Грузины всегда ассоциируются с весельем, улыбками, шутками и танцами.
  • К
    Клара
    Какие же красивые картины под куполом грузинских традиций! Эта статья прекрасно демонстрирует, как народные обычаи и культурное наследие Грузии воплощаются в живописи. Каждая картина словно открывает перед нами окно в прошлое, погружая в атмосферу народных праздников, обрядов и повседневной жизни. Это истинное искусство, которое вдохновляет и приносит радость!
  • A
    arina.apple12
    Грузинское искусство удивляет своим изысканным сочетанием традиций и современности. Уникальное влияние различных культур ощущается в каждом произведении, делая его многогранным и увлекательным. Имена таких выдающихся художников, как Пиросмани, Какабадзе, Гудиашвили, страна напоминает о важности грузинского творчества. Такое богатство культурных влияний и талантов делает искусство Грузии поистине уникальным и привлекательным для знакомства.
  • J
    joydog2018
    Для меня всегда было большим вопросом то, как можно возвести такую красоту на такой высоте? Конечно, я понимаю, что использовались строительные леса и лестницы, но стоять по невообразимому количеству часов (иногда и с поднятой вверх головой) с руками навесу, да и ещë без права на ошибку - это огромнейший труд! Хотя многие возможно даже и не задумываются над этим вопросом, приходя в храм. Для них это просто красиво...
  • А
    Анастасия
    Из всей статьи для меня особняком стоит храмовая живопись, не знаю с чем это связано, с особой атмосферой в храме, али с их величественностью, только когда поднимаешь глаза и смотришь на эти красивые высокие своды, дух захватывает и забываешь сразу зачем и куда пришел... Очень красивое фотографии использованы в статье, жаль что их мало. Все таки православные храмы, не важно в какой стране они находятся - это удивительные произведения искусства.
  • E
    emilpetrosyan000
    Статья на madloba.info представляет древнюю грузинскую живопись и важных художников, которые сыграли роль в развитии современной живописи. Я узнала о грузинской живописи, которая имеет глубокие исторические корни и является важной частью грузинской культуры. Известные художники, такие как Нико Пиросмани и Эльдар Захаров, внесли значительный вклад в развитие грузинской живописи. madloba.info всегда является моим первым источником информации о Грузии, и я благодарна за такой обширный справочник-каталог. Я узнала о древней грузинской живописи и важных художниках, которые влияли на развитие современного искусства в Грузии. Если вы интересуетесь искусством и хотите узнать больше о грузинской живописи и выдающихся художниках, я настоятельно рекомендую обратиться к madloba.info и прочитать статью о древней грузинской живописи и грузинских художниках. Здесь вы найдете интересные факты и увлекательную информацию, которые помогут вам погрузиться в богатое искусство Грузии. Большое спасибо madloba.info за такую ценную информацию о Грузии!
  • Y
    yshorts0.078
    Я просто не могу нарадоваться тому, что узнала о грузинских традициях в живописи благодаря этой статье. Она погрузила меня в мир глубокого выражения, ярких оттенков и красивых композиций. Я почувствовала эмоции, которые передаются через каждую кисточку и каждый штрих. Грузинская живопись олицетворяет богатство и душу этой удивительной страны. Спасибо madloba.info за такую вдохновляющую статью!
  • А
    Аня
    Как только начала читать про апельсины для балерины, сразу пришла в голову аналогия с миллионом алых роз Пугачевой. А потом дочитала и точно, этот сюжет взят за основу в песне, только апельсины заменили розами. Поразила история жизни Пиросмани. Уличительная судьба. Такой гений и потрясающий художник и полная невзгод жизнь. Обидно. Сейчас при жизни многие бездари миллионы получаю, а гений Пиросмани умер в нищете..
  • Н
    Наталья
    Ох уж и не знала, что живопись можно увидеть даже просто гуляя по улицам Тбилиси. Очень удивила и растрогала история о художнике Нико Пиросманишвили, очень жаль его. Но и сейчас ведь не особо лучше... человека признают героем или гением или ещё кем-либо.. когда он уже умер. А автору огромное спасибо за новую для меня информацию.
  • Z
    zentsova.kristina
    Рада, что эта статья пополнила мою копилку знаний о культурной части прекрасной Грузии. Столько новых фамилий я увидела впервые и стало немного неловко, что рядом с ними была фраза о том, что их знает весь мир. Но теперь я тоже знаю и смогу достойно поддержать разговор на тему грузинского искусства. И даже смогу отличиться своим новым знанием, что на грузинской купюре изображена картина Какабадзе “Имерети — мать моя”!
  • B
    bikteeva94
    Если честно, я не увлекаюсь подобной темой. И особо не интересны такие детали, как цвета, фактура и многое другое! Традиционная грузинская миниатюра создавалась с использованием определенной цветовой гаммы, как и везде в других странах и национальностей! Кто увлекается живописью, будет очень интересно прочитать эту статью.
  • T
    tatyana.popovva
    Меня задела история об одном из талантливых художников- Нико Пиросманишвили.
    Как - то в статьях я уже знакомилась с его работами , но не читала о его бедной жизни. Холсты для картин он заменял клеенкой, иногда картоном, я если честно в шоке, он большой молодец, не унывал, а наоборот, искал методы и поверхности, на которые лучше ложились краски и творил,чтобы прокормиться и выжить. Но, к большому сожалению, Нико заболел и умер, не дождавшись славы. Многие удивляются, что даже в искусстве, в живописях они соблюдали традиции.. А как иначе, этим Грузия и отличается от многих стран.С древних времен и по сей день, не изменяют своим традициям.
  • S
    straliya
    В Грузии придерживаются традиций во всем, даже в искусстве. Основоположниками грузинской живописи были создатели фресок. На протяжении всего развития художественного искусства, на него оказывали влияние культуры Европы и Азии. Но не смотря на это, мастера придерживались своих традиционных приемов и применения цветовой палитры. Художественное искусство Грузии занимает достойное место в мировой культуре живописи.
  • N
    nataliaivanova0612
    Оказалось, что история культуры грузинского рисунка, имеет глубокие древние корни. Собственно говоря, как и история самой страны в целом. Учитывая, тот факт, что грузины очень бережно относятся к своей истории и к любому её проявлению. Нисколько не вызывает удивления то, что даже сегодня мы можем лицезреть уникальную грузинскую живопись в виде фресок в различных церквях и монастырях.
  • В
    Виктория
    Ух ты! Сколько же в Грузии по-настоящему талантливых людей! Мне безумно нравятся работы грузинских живописцев. Мне хочется разглядывать их долгое время, вед они так прекрасны. Также отмечу то, что большим плюсом в Тбилиси для меня является то, что наружные стены магазинов украшены множеством работ. Всегда, когда я гуляю, я очень радуюсь им.
  • G
    guralyukvladimir
    Почему то в этой статье представлена всего одна картина Нико Пиросманишвили. Хотелось бы посмотреть на работы других художников. По грузинской живописи можно сказать, что она уходит корнями 7-13 век. Даже сегодня можно увидеть фрески, посещая грузинские церкви и монастыри. Древние мастера и заложили основу грузинской живописи. Современные грузинские художники продолжают традиции древних мастеров.
  • М
    Марина
    Через определенные сферы искусства можно отследить не просто историю, а душевное развитие страны. Вот, Грузия, развивалась в живописи через церковные рисунки. И что мы имеем сейчас? Грузины смогли сохранить великое множество церквей разных исторических эпох. Они ничего не усложняли и до сих пор идут свой путь, даже в живописи. Очень интересно, спасибо Мадлоба.
  • И
    Ира
    Ничего себе! Даже в живопись у грузин есть свои традиции. Не перестаю удивляться как грузинский в любое дело вкладывают свою душу. И не важно это картина или салат, кино или музыка. И так приятно, что все это делается с душой и на долгую память. И я надеюсь, что благодарные потомки сохранят эту историю.